КУРС КИНОШКОЛЫ ДОВЖЕНКО ЭТО УНИКАЛЬНАЯ 3 Х МЕСЯЧНАЯ

New Cinema Classes (ЦАО)

Почему это ЛУЧШАЯ КИНОШКОЛА В МОСКВЕ:

• New Cinema Classes — это 20% теории на занятиях и 80% реальной практики съемок.
• New Cinema Classes — это любимая профессия и гарантия продвижения в индустрии.
• New Cinema Classes — это кастинги, фестивали, общение с медиа профессионалами.
• New Cinema Classes — это обучение, продакшн и поддержка актеров и режиссеров России.
• Ты найдёшь единомышленников, чтобы создавать и обсуждать кино.
• Онлайн поддержка в чатах 24/7.
• Закрытый чат с реальными кастингами и фестивалями.
• Индивидуальный подход.
• Актёры: разбор речевых недостатков и зажимов, рекомендации практических упражнений по их устранению.
• Работа с монологом.
• Работа над отрывками.
• Режиссёры: разбор сценариев и снятых работ на каждом занятии.
• Вам не нужно искать помещения для репетиций — всё свободное от занятий время вы можете репетировать в школе.
• Педагоги — практики. Все работают в киноиндустрии.

• АКТЕРСКО-РЕЖИССЕРСКИЙ КУРС
• ИНТЕНСИВНЫЙ АКТЕРСКИЙ ТРЕНИНГ
• КУРСЫ ВИДЕО МОНТАЖА
• АКТЕРСКОЕ МАСТЕРСТВО, КОММУНИКАБЕЛЬНОСТЬ И КРЕАТИВНОСТЬ
• ОРАТОРСКОЕ МАСТЕРСТВО

Moscow Music School (ЦАО)

Программа Music Production

Программа поможет приобрести ключевые компетенции современного музыкального продюсера и адаптироваться в изменяющемся пространстве музыкальных технологий, инструментов, жанров, стилей и форматов.

Музыкальный продюсер — ключевая фигура в современной музыкальной индустрии. Человек, отвечающий за саунд и креатив, балансирующий между коммерческим успехом и экспериментами, способный создавать собственную музыку, делать аранжировки для других артистов, писать саундтреки для рекламы и кино, работать с живыми музыкантами и вокалистами в студии, выступать с лайвом или диджей-сетом.

Студенты учатся профессиональному музыкальному продакшену, получая необходимую техническую базу, приобретают опыт создания музыки по коммерческому брифу, работы в звукозаписывающей студии, сотрудничества с музыкантами, концертного выступления. Исследуют современное состояние музыки в разных контекстах — историю, психологию восприятия и творчества, ключевые явления и образовавшиеся вокруг них культуры и субкультуры, а также и учатся эффективно строить музыкальную карьеру в условиях современного рынка.

В процессе обучения студенты-продюсеры тесно сотрудничают со студентами других программ: делают аранжировки для сонграйтеров, привлекают сонграйтеров в свои проекты в качестве вокалистов, мультиинструменталистов — в качестве сессионных музыкантов. Работают со студентами-звукоинженерами в студии и на концертных площадках, а на втором году обучения тесно сотрудничают со студентами программы Music Business, которые помогают выстроить бренд музыкального проекта студентов-продюсеров с нуля и занимаются организацией их релизов и концертов.

На лекции приглашаются гостевые спикеры — известные продюсеры, артисты, музыканты, звукоинженеры и профессионалы индустрии, а некоторые занятия проходят вне учебных аудиторий — на концертных площадках, в профессиональных студиях и на важных музыкальных конференциях и фестивалях.

• Синглы
• Коллаб с другим продюсером, сонграйтером или музыкантом
• Трек по брифу из индустрии
• LP, серия из нескольких синглов или EP (40 минут музыкального материала)
• Живое выступление (40 минут)

Кроме того, выпускник получает диплом установленного образца о дополнительном профессиональном образовании.

ШКОЛА ПЕРВОГО КАНАЛА (ЦАО)

Мастерская продюсирования это:

• Типология современных телевизионных шоу: тематика, стилистика, структура.
• Драматургия, сценарий, верстка.
• Тематические предпочтения аудитории.
• Алгоритм поиска героев, тем, источников.
• Работа с героями, мотивация участия, юридические аспекты.
• Техника провокаций на эмоции, «крючки» для удержания внимания.
• Основы промотирования программ.
• Подготовка программы к эфиру.
• Организация работы подразделений. Функциональные обязанности. Технологические этапы производства телешоу.

Практико-ориентированная программа для будущих креативных продюсеров, шеф-редакторов, гостевых продюсеров рассчитан как на продюсеров и редакторов с опытом работы на телевидении для повышения мастерства и усовершенствования практических навыков, так и для профессионалов в других отраслях без опыта работы на телевидении.

По завершению слушатель в зависимости от своего опыта может претендовать на позицию автора проекта, креативного продюсера или шеф-редактора телепроекта, а выпускник без опыта — место младшего редактора на телевидении. В рамках программы освоят компетенции специалиста, работающего над ТВ-проектами: креативные, менеджерские качества, специфические для телевидения навыки, лучше узнают аудиторию, для которой делают проекты, отработают навыки работы в прямом эфире, с vip-гостями, зрителями и съемочной группой.

ЧТО ПОЛУЧАЮТ ВЫПУСКНИКИ:

• Сертификат об окончании Школы Первого канала.
• Продюсерское портфолио (пакет документов для презентации руководителям федеральных каналов).
• Разработка пилота проекта.
• Навык питчинговать свой проект и самопрезентация.
• Навык работы в команде и будущих коллег.
• При успешной защите проекта рекомендацию кураторов и руководства Школы для трудоустройства.

Для зачисления на МАСТЕРСКУЮ ПРОДЮСИРОВАНИЯ необходимо прислать резюме, мотивационное письмо и тестовое задание: верстку или разработку одного выпуска любого телевизионного шоу Первого канала плюс предложения по гостям и темам на 4-5 выпусков данного проекта.

Школа Full House (ЦАО)

Школа Full House — это школа новых форматов и технологий в образовании, созданная в 2017 году. Здесь учат управлять проектами в самых перспективных бизнес-отраслях, привлекая в качестве преподавателей лидеров рынка.

Станьте специалистом на стыке креатива и бизнеса. Прокачайте навыки видеопродюсера и разработайте проект по реальному брифу. Вместе с профессионалами вы пройдете все основные этапы производства креативного видеоконтента: от поиска заказа до продвижения финального проекта.

ЭТОТ КУРС ПОДОЙДЕТ ВАМ, ЕСЛИ ВЫ:

• продюсер видеопроизводства
• контент-продюсер
• видеоблогер
• маркетолог
• креатор
• специалист других сфер

Видео нужно везде: от образовательных и digital-проектов до сферы HR.

ЧТО ВАС ЖДЕТ НА КУРСЕ:

• вы узнаете как создавать истории, которые запоминаются действующих продюсеров, креативных директоров и режиссеров
• будете учиться у практиков: освоите азы креативной и востребованной профессии с доходом от 90 тысяч рублей
• познакомитесь с единомышленниками и наладите связи для будущих проектов
• увидите, как устроены агентства и видео студии, как работают съемочные группы на площадках
• разработке производственных документов
• освоите другие необходимые навыки продюсера
• попрактикуетесь в создании креативных концепций
• на мастер-классах освоите технические навыки съемки и монтажа в Adobe Premiere
• получите доступ к видеозаписям занятий и сможете вернуться к ним в любое время

Школа Германа Сидакова (ЦАО)

Школа Германа Сидакова это:

• Выработка профессионального навыка за короткий срок.
• Совместное обучение режиссеров, актеров, сценаристов и продюсеров.
• Освоение только практических навыков.
• Обучение методом погружения.
• Отсутствие возрастных ограничений.
• Вечерняя форма обучения.

В этой школе преподавание ведется в определенном направлении, которое кажется наиболее действенным и продуктивным, позволяющим достигать поставленных целей. Сам подход к игровому материалу в школе имеет свою специфику, которая отличается от общепринятой подготовки актеров и режиссеров.

Основным же способом работы, который преподается здесь, является метод импровизационного погружения. Именно погружения, потому что сейчас понятие импровизации дискредитировано тем, что под этим словом подразумевают любой дилетантизм, всяческие этюдные экзерсисы, которыми балуются студенты-первогодки.

Здесь учат импровизировать не “вообще”, а погружаясь в конкретный материал роли, пьесы или сценария. Такая импровизация отличается от этюда тем, что она имеет жесткую основу, и, как не парадоксально, ей предшествует активная актерская и человеческая подготовка, и в разработке материала, и в обучении навыкам профессиональной импровизации.

• Курс для начинающих актеров
• Курс ораторского мастерства
• Основной курс
• Экспресс курс режиссеров

Высшая Школа Кино и Телевидения 20 лет занимается успешной подготовкой кадров в сфере кино, театра, телевидения и радио. Собственная театральная студия, суфлерные, звукозаписывающие студии, Apple-классы — все учебные аудитории оснащены новейшей профессиональной техникой, необходимой для полноценной учёбы.

На протяжении всего обучения проходят всевозможные мастер-классы и творческие встречи c профессионалами медиа-сферы: Владимир Познер, Никита Михалков, Ирина Хакамада, Тина Канделаки, Андрей Малахов, Регина Тодоренко, Дмитрий Губерниев, Егор Кончаловский и многие другие.

Во время лекций учащиеся могут не только познакомиться c профессионалами, но и лично задать им все интересующие вопросы.

• Ведущий телевизионных и радиопрограмм
• Мультимедийный редактор-райтер
• Продюсер кино и телевидения
• Ивент-менеджер
• Художественный грим
• Высшие актёрские курсы
• Высшие режиссерские курсы
• Режиссер видеомонтажа
• Звукорежиссер
• Режиссер-оператор
• Высшие операторские курсы
• Adobe Premiere Pro: профессиональные секреты монтажа

Школа Германа Сидакова (ЦАО)

Школа Германа Сидакова это:

• Выработка профессионального навыка за короткий срок.
• Совместное обучение режиссеров, актеров, сценаристов и продюсеров.
• Освоение только практических навыков.
• Обучение методом погружения.
• Отсутствие возрастных ограничений.
• Вечерняя форма обучения.

В этой школе преподавание ведется в определенном направлении, которое кажется наиболее действенным и продуктивным, позволяющим достигать поставленных целей. Сам подход к игровому материалу в школе имеет свою специфику, которая отличается от общепринятой подготовки актеров и режиссеров.

Основным же способом работы, который преподается здесь, является метод импровизационного погружения. Именно погружения, потому что сейчас понятие импровизации дискредитировано тем, что под этим словом подразумевают любой дилетантизм, всяческие этюдные экзерсисы, которыми балуются студенты-первогодки.

Здесь учат импровизировать не “вообще”, а погружаясь в конкретный материал роли, пьесы или сценария. Такая импровизация отличается от этюда тем, что она имеет жесткую основу, и, как не парадоксально, ей предшествует активная актерская и человеческая подготовка, и в разработке материала, и в обучении навыкам профессиональной импровизации.

• Курс для начинающих актеров
• Курс ораторского мастерства
• Основной курс
• Экспресс курс режиссеров

Киношкола имени МакГаффина

Плюсы: вряд ли вы найдёте много киношкол, организующих летние зарубежные кинолагеря для детей.

Минусы: создаётся впечатление, что обращаться в Киношколу имени МакГаффина человеку, имеющему хотя бы начальные познания о кинопроизводстве, не стоит.

МОСКОВСКАЯ ШКОЛА КИНО (ЦАО)

МОСКОВСКАЯ ШКОЛА КИНО СОЗДАНА В 2012 ГОДУ ДЛЯ ПОДГОТОВКИ СПЕЦИАЛИСТОВ ДЛЯ ВСЕХ СФЕР КИНОИНДУСТРИИ: ПРЕПРОДАКШН, ПРОДАКШН, ПОСТПРОДАКШН И КИНОПРОКАТ.

Московская школа кино является лидером актуального кинообразования, использует ведущие международные практики и актуальный российский опыт подготовки специалистов для киноиндустрии.

Длительность обучения на продюсера: 2 ГОДА.

ЧЕМУ ЗДЕСЬ НАУЧАТ?

Разбираться в продюсировании актуальных видов контента: полный метр, сериал, digital media и анимация. По окончании курса продюсеров вы сможете профессионально оценивать идеи и развивать свои собственные, организовывать съемочный процесс, принимать грамотные производственные и управленческие решения, ориентироваться на медиарынке в России и мире.

Обучение на продюсера строится таким образом, чтобы студент мог решать весь комплекс задач по организации кинопроизводства. В течение двух лет будущих продюсеров учат оценивать творческий и коммерческий потенциал идей проектов, разрабатывать и реализовывать собственные проекты.

В первый год обучение продюсированию нацелено на последовательное погружение в профессию продюсера, знакомство с разными форматами, включая продюсирование проектов digital media, анализ и разбор кейсов, уже вышедших на рынок фильмов и сериалов.

Параллельно с изучением кинопроизводства, основ драматургии, получением практических навыков работы на съёмочной площадке, курс продюсеров дает студентам возможность слушать лекции по культурологии и изучают российскую и зарубежную литературу как необходимый базис креативного продюсера.

Во время работы над совместными проектами студенты учатся взаимодействовать с творческой группой от пре-продакшена до этапа финальной реализации.

Цель второго года обучения – разработка собственной идеи в качестве дипломного выпускного проекта. Студенты продолжают слушать курс по литературе, изучают специфику продюсирования ТВ-сериала, осваивают профессиональные продюсерские навыки для работы в разных форматах. Значительная часть занятий посвящена модулю по маркетингу и современным каналам дистрибуции, вопросам бюджетирования и планирования, принципам производственной и финансовой отчетности производственного процесса.

За два года обучения будущий продюсер, образование которого проходит в МШК, осваивает весь спектр навыков современного продюсера: девелопмент, продакшн, промо и дистрибуцию проекта.

ЧТО ВОЙДЕТ В ПОРТФОЛИО?

• рекламный ролик;
• музыкальный клип;
• тизер ТВ-сериала;
• короткометражный игровой проект или проект в формате digital media.

По окончании курса вы получите диплом о дополнительном профессиональном образовании.

Московская школа нового кино

Киношкола «PRO-VISION CINEMA» (ЦАО)

Здесь развивают лучшие традиции отечественного и мирового киноискусства. Готовят специалистов-практиков, способных создавать качественный современный кинопродукт.

В школе занимаются люди, стремящиеся реализовать себя в киноискусстве. Это представители разных поколений, проживающие в Москве и в других городах России, а также Белоруссии, Украины, Франции, Германии.

Здесь стремятся открыть путь в кино каждому, кто об этом мечтает, поэтому оптимизировали образовательные программы так, чтобы сделать обучение профессии доступным.

Занятия проходят 2-3 в неделю в удобное вечернее время, с перерывом на каникулы. Полученные знания и навыки оттачиваются на мастер-классах. После освоения курса образование можно продолжать в индивидуальном формате.

Цель обучения: дать слушателям необходимый объем знаний, практических навыков и приемов для их дальнейшей работы в качестве исполнительных и линейных продюсеров в сфере производства игровых и документальных кино- и телефильмов, теле- продукции и мультимедиа.

Обучение завершается самостоятельной индивидуальной работой по формированию и представлению продюсерского проекта создания фильма любого вида и жанра по выбору слушателя.

Выпускная работа включает в себя:

• продюсерскую концепцию создания фильма;
• анализ сценарной основы;
• предложения по формированию основного состава съемочной группы и исполнителей;
• прокатную стратегию и рекламную кампанию;
• ориентировочный календарный план производства и бюджет фильма.

Успешно выполнившим программу студентам вручается сертификат о прохождении курса: «Продюсирование кинопроектов».

Киношкола «Лестница» (САО)

Готовим профессиональных кинематографистов. Киношкола, фильмы которой показывают на каналах TV, в активах которой договора с Министерством культуры РФ, крупными киностудиями и дистрибьюторами. Ежедневно работающий производственный цех. Своя киностудия. Результат: 3-4 к/метражных фильма и 1-2 п/метражных фильма в год.

В процессе обучения помогают сформировать вам собственное конкурентоспособное демо, венцом которого будет дипломный фильм, возможные победы и участие в кинофестивалях и сам диплом государственного образца, который котируется в киноиндустрии.

В этой школе формируют инфраструктуру и киносреду, в которой вам проще стартовать в кинобизнесе, создают сообщество кинематографистов разных специальностей, где, объединяясь в киногруппы, ВСЕ снимают КИНО. Преподаватели – опытные действующие кинематографисты, которым готовы поделиться своим опытом с вами.

• Актерское отделение
• Кинодраматург
• Режиссер монтажа
• Кинооператор
• Кинорежиссер
• Кинопродюсер

Киношкола Александра Митты (ЮАО)

Здесь проводятся курсы для сценаристов, режиссеров, операторов, продюсеров и актеров. Здесь рады видеть в стенах как профессионалов, так и начинающих кинематографистов. Преподаватели – лучшие мировые деятели сферы кино и телевидения. Их работы узнают.

Модульная система обучения позволяет овладеть технологиями Голливуда за короткий срок. Вы сами выбираете курс и структуру занятий в соответствии с вашими желаниями.

Курсы проходят в вечернее время и по выходным дням, что позволяет получить качественное профессиональное образование без отрыва от работы.

Киношкола Александра Митты — лидер на российском рынке кинообразования. Курсы созданы как для профессионалов, которые понимают, каких знаний требует современная киноиндустрия, и хотят постоянно совершенствоваться, так и для тех, кто только начинает или мечтает работать в кино- и телеиндустрии.

Преподаватели — ведущие российские и иностранные сценаристы, скрипт-консультанты, режиссеры, продюсеры, документалисты, преподаватели актерского мастерства и операторского искусства.

• СЦЕНАРНОЕ МАСТЕРСТВО
• РЕЖИССУРА
• ПРОДЮСИРОВАНИЕ
• ОПЕРАТОРСКОЕ МАСТЕРСТВО
• АКТЕРСКОЕ МАСТЕРСТВО
• КУРСЫ С ДИПЛОМОМ
• ВИДЕО КУРСЫ

Занятия в театральной школе-студии актерского мастерства по системе К. Станиславского

Почему именно Станиславский? Ведь существует множество актёрских школ театрального искусства в Москве, причём многие из них появились совсем недавно. Быть может, стоило бы обратиться именно к этим последним театральным школам. Дело в том, что любая серьёзная актёрская школа, какими бы ультрасовременными тенденциями она не славилась, не прививает своим студентам ничего противоестественного и фальшивого. Подлинное актерское мастерство базируется на вечных, неизменных творческих законах артистической природы. И до сего момента никто не изучал эти законы лучше, чем сам Станиславский.

Вера в предлагаемые обстоятельства — один из таких незыблемых законов в театральной школе студии актерского мастерства. Если человек во что — то верит всем свои существом, он воплощает это в реальность. « По Вере вашей дастся вам» — любой из живущих, хочет он того или нет, самой своей жизнью доказывает истинность этих слов. Мы живём так, как мы верим. Мы просто не осознаем этого, потому что в понятие «вера» вкладываем только веру в сверхъестественное. И делим друг друга на «верующих» и «неверующих». Правда же заключается в том, что каждый человек живёт в измерении какой — либо веры. Подумайте сами: практически все вещи на которых базируется человеческое убеждения, невозможно проверить до сих пор
, пока они не произойдут.

Мы верим в то, что проснувшись завтра утром откроем глаза и увидим свет! А ведь тысячи людей в ближайшую ночь покинут этот мир, причём большинство из них об этом и не подозревает. Без веры человек не мог бы существовать. Вера есть неотъемлемое свойство человеческой личности, мощный душевный «мускул», который поддерживает и направляет все проявления этой личности. Лишь тот, кто это понимает, может оценить истинное достоинство системы Станиславского. Ведь этот великий реформатор строил её на базовом свойстве человеческой души.

Большинство человеческих проблем имеют не внешнее, а внутреннее происхождение. Человек живёт по программе, которую он сам себе установил. Все наши беды, обиды, недоразумения и трудности не приходят извне, мы их сами создаём. Трагедия заключается в том, что этот процесс происходит бессознательно, и мы не можем его контролировать. Человек живёт под грузом невысказанный мыслей, нереализованных эмоций, несбывшихся надежд. Все это копится день ото дня, поселяется в подсознании и оттуда ведёт свою «подрывную работу». Воспоминания о реальных событиях порой мешают нам жить. Горы этого духовного «мусора» мешают мыслить и действовать свободно. Вот почему даже самые успешные люди чувствуют горечь и неудовлетворённость.

Театральная школа актерского мастерства поможет вам узнать, что психологический тренинг по системе Станиславского является великолепным средством для реализации подсознательной движений души. Он содержит ключ к пониманию многих конфликтов и решению проблем. Выражая через актёрскую игру радость и боль, человек реализует мечты , завершает незавершённое, получает возможность отстраниться от сложной ситуации и увидеть выход. Благодаря вере в определённые обстоятельства фантазия становится реальностью. Подсознание получает сигналы о том, что ситуация разрешилась, обида прощена. Душа очищается от духовного мусора — человек обретает свободу. С помощью тренинга предлагаемых обстоятельств можно не только решать проблемы. Разыграв на психологической сцене то, о чем мечтается, человек отрывает для себя путь к воплощению своей мечты.

Психологический тренинг по системе Станиславского поистине уникален. Вы можете использовать его как инструмент для достижения любых целей. Желаете ли вы развить свои творческие способности, или вас беспокоит недосказанность в отношениях с близкими, мечтаете ли о блестящей карьере или устали ждать перемен — наш тренинг поможет в реализации всех ваших стремлений и надежд.

Что нужно для работы продюсера?

Требования к продюсеру высшее профильное образование, понимание технологических процессов проекта, умение анализировать бизнес-показатели и влиять на них, коммуникабельность и управленческие навыки

Школа документального кино и театра Марины Разбежкиной и Михаила Угарова

Узкоспециализированная киношкола, попасть куда не так-то просто. Для начала абитуриентам необходимо будет подготовить творческие работы: документальный видеоэтюд (зарисовка из жизни, монолог персонажа), документальные фотографии, заявку на документальный спектакль или фильм в свободной форме, зарисовки из жизни (небольшой рассказ, пьеса) и автобиографию в форме творческого сочинения. Если работы покажутся мастерам достойными, вас пригласят на собеседование.

Длительность и стоимость: программа обучения рассчитана на 14 месяцев. Первые 9 отданы аудиторным занятиям (2—3 будних дня в неделю по 3 часа, 1—2 дня в выходные по 3—9 часов), следующие 3 студент проведет, снимая дипломный фильм, а оставшиеся 2 вместят в себя монтаж дипломного фильма, мастер-классы и консультации. Стоимость обучения — 198 000 рублей.

Плюсы: внятный и информативный сайт, хорошая репутация, именитые мастера, строгий отбор, понятная концепция обучения.

Минусы: очевидно, что сюда стоит поступать только тем, кто решил стать документалистом.

Школа кино и телевидения «Индустрия» (ЦАО)

Школа кино и телевидения «Индустрия» — совместный проект режиссёра Фёдора Бондарчука и продюсеров кинокомпании «Водород» Михаила Врубеля и Александра Андрющенко при поддержке Национальной Медиа Группы.

Профессия Продюсер кино

Курс создан для тех, кто любит быть в курсе всего происходящего вокруг, а еще хочет научиться организации съемочного процесса и управлению проектами в теле- и киноиндустрии.

Цель курса:

обучить продюсеров, разбирающихся во всех этапах кинопроизводства, умеющих грамотно оценивать творческие проекты, ориентирующихся в мировом медиарынке и принимающих быстрые решения.

Во время первого года обучения студенты изучат кинопроизводство, азы креативного и исполнительного продюсирования, а также вместе с другими первокурсниками посещают занятия по драматургии и сценарному мастерству.

Второй год обучения включает в себя углублённое изучение выбранной специализации на модулях «Производство фильма», «Продюсирование как бизнес», «Маркетинг и дистрибуция», а также работу над дипломным проектом под руководством кураторов курса.

Особое внимание кураторов курса обращено на учебные проекты — реальные кейсы, над которыми студенты-продюсеры работают совместно со студентами других направлений.

• Введение в профессию
• Девелопмент: поиск идеи, питчинг, работа со сценарием
• Препродакшн: очистка прав, бюджет, кастинг, подготовка к съемочному процессу
• Продакшн. Теория и съемки
• Постпродакшн

• Написание и проработка сценария
• Запись питчинга
• Представление режиссерской, операторской и художественной экспликации
• Подбор актеров и видеопробы
• Утверждение бюджета
• Создание раскадровки и режиссерского сценария
• Съемки двух этюдов
• Сведение звука, монтаж и цветокоррекция
• Разбор и показ итоговых работ

• Работа с аудиторией и маркетинг
• Практическая работа со сценарием
• Бизнес-блок
• Исполнительное продюсирование
• Юридический блок

• Готовый проект сериала или полнометражного фильма

Таким образом, за время обучения студенты могут принять участие в съемках восьми этюдов и трех короткометражных фильмов, поработать с большим количеством разных студентов школы и, конечно, найти единомышленников в киноиндустрии.

ООО «Студия Дмитрия Куповых» (ВАО)

Киношкола «Свободное кино» — это быстрый старт в киноиндустрии. Киношкола существует с 2012 года и на практике проверила пользу краткосрочных и среднесрочных курсов. Каждый студент, не тратя пять лет своей жизни, может быстро получить основы профессии и начать заниматься любимым делом, и/или перейти на новую ступень — и осваивать профессию глубже, чтобы потом работать в индустрии кино.

Все курсы ведут действующие профессионалы: люди, которые снимают кино здесь и сейчас, и могут погрузить студентов в современную кинореальность. Киношкола регулярно приглашает лекторов из разных сфер кино, совершенствует свои программы, проводит питчинги и конкурсы, чтобы каждый студент получал как можно больше знаний, практики и возможностей реализации в кино.

Курсы подходят, как совсем новичкам, так и тем, кто уже имеет опыт работы в кино: для каждого найдется соответствующий его уровню курс. Лучшие студенты всегда получают возможность реализовать свои проекты вместе со студией «Свободное кино».

Воспитание отечественных кинематографистов нового поколения: свободных, современных, профессиональных, в которых гармонично сочетается технологичность современного кинопроизводства и свежесть художественной мысли.

Выпускники успешно реализуют себя в киноиндустрии: режиссура, драматургия, монтаж, административный и продюсерские цеха – вот лишь немногие области. А также ведут педагогическую практику: читают лекции по кино, участвуют в воркшопах, проводят мастер-классы. Кино – становится для них профессиональной деятельностью.

• РЕЖИССЕРСКИЙ КУРС «АВТОР КИНО»
• ПРОДЮСИРОВАНИЕ В КИНО
• ВТОРОЙ РЕЖИССЕР
• ОНЛАЙН СЦЕНАРНЫЙ КУРС ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ «КОРОТКИЙ МЕТР»
• СЦЕНАРНЫЙ КУРС «ПОВОРОТНЫЙ ПУНКТ»
• ТАЙНЫЕ СМЫСЛЫ КИНЕМАТОГРАФА
• АНАЛИЗ КИНОЯЗЫКА
• МОНТАЖ ВИДЕО ДЛЯ НОВИЧКОВ

Максим Шавкин

режиссерский факультет, набор 2012 года

Минусы Чашки мыть за собой приходится.

Стоимость обучения: 105000 р. за семестр

Киношкола Александра Митты (ЮАО)

Запишись на курс и узнай как выгодно упаковать и продать свой кинопроект.

За время курса вы узнаете ответы на 4 главных вопроса:

• Где взять деньги на кино или телепроект
• Как происходит производство фильма
• Как организован документооборот
• Как упаковать проект для питчинга

Курс не имеет аналогов в России ни по степени информативности, ни по составу спикеров. Самые успешные продюсеры найдут в своем плотном графике время для того, чтобы поделиться с вами бесценным опытом. Какие сценарии нужны рынку? Как составить бюджет и избежать юридических проблем? Как работать с дистрибьюторами и каков механизм работы кинорынков? Вы получите ответы на эти и многие другие вопросы.

Вам не придется тратить десятилетия жизни, чтобы освоить несколько кинематографических профессий, все необходимые знания вы получите в компактном виде и в сжатые сроки. И это будут знания, которые действительно работают.

Вы пройдете тренинги в продюсерских компаниях, а также под руководством организаторов кинорынков и закупщиков контента на ТВ и проверите свои силы в практической работе.

Курс — это шанс приобрести новые связи, а возможно, и получить предложение о работе. Проявите свой талант, и он не останется незамеченным!

В киношколе вы познакомитесь на курсах с режиссерами, сценаристами и операторами и сможете создать команду единомышленников для последующей продуктивной работы.

КИНОШКОЛА ДОВЖЕНКО (САО)

Курс КИНОШКОЛЫ ДОВЖЕНКО – это уникальная 3-х месячная программа с теоретическими и практическими занятиями, встречами со знаменитыми и опытными представителями киноиндустрии.

Здесь вы сможете пройти курс на продюсера. Главная особенность школы – в конце учебного цикла вы видите результат своего обучения — короткометражный фильм на большом экране, сделанный вами.

Вы освоите процесс полного цикла кинопроизводства от сценария до постпродакшена.

Фильм не «ляжет на полку», вы сможете следить за его судьбой на нескольких кинофестивалях в разных странах.

Киношкола «Максатиха КЛУБ» (ЦАО)

«Максатиха КЭМП» — уникальное место безграничных возможностей многостороннего развития личности, счастливое место, куда хочется вернуться – территория свободы и независимости, основанное на взаимном уважении. Здесь используют новейшие методики взаимодействия с детьми основанные на «игровом обучении».

Программа обучения азам кинопроизводства, как одно из основных направлений общения с детьми было выбрано не случайно. Взаимодействие с практикующими в сфере кино профессионалами и полное погружение в творческий процесс, позволяет детям свободно выражать свои желания и мысли, учиться слушать и быть услышанными, придумывать и рассказывать истории друзьям и получать результат совместного труда всего коллектива — фильм.

Придумать, поставить цель, реализовать ее и, взаимодействуя с совершенно разными не похожими на тебя людьми, получить конечный результат — вот модель школы. Каждый ребенок чувствует себя частью единого организма, сохраняя и развивая свою индивидуальность.

Киношкола «Максатиха Клуб» — это уникальная творческая образовательная программа, где дети знакомятся с профессиями режиссера, оператора, звукорежиссера, актера, сценариста и художника-постановщика.

Курс состоит из теоретических и практических занятий, которые ведет один мастер. Два раза в месяц приглашаются отдельные преподаватели для углубленного мастер-класса.

В программу входит несколько групповых выездов на интересные локации для съемок на натуре.

УЧЕБНАЯ КИНОСТУДИЯ «АЛЬФА» (ЦАО)

Учебная киностудия «АЛЬФА» представляет продюсерские курсы Елены Алашеевой — действующего исполнительного, линейного и главного продюсера. Её новый курс включает в себя личный многолетний, практический опыт в российском и западном кинопроизводстве. 15-летний опыт еще более ценен успешной реализацией себя не только в продюсерской должности, но и как директор съемочной группы, и как 2-й режиссер.

Во многом эти профессии схожи и все они предполагают организацию и реализацию съемочного процесса. Но есть и нюансы у каждой их них. Такой разносторонний опыт работы, в том числе и за рубежом, позволяет более широко охватить весь процесс видеопроизводства и рассмотреть его с различных сторон для достижения максимальной эффективности.

Объединяя и развивая этот опыт, Елена отразила его в данном курсе, суть которого — дать всю необходимую информацию по успешной и прибыльной организации любой видео съемки.

Цель — работа в рамках бюджета.

В программе курса предусмотрено большое количество именно практической информации, полезной для последующей работы. Кроме того, определенный системный подход в подаче этой информации позволяет, в последствии, работать в любом жанре и практически с любым бюджетом.

Поняв, как строится рынок и освоив сами алгоритмы производства, по окончанию курса вы научитесь реализовывать ваши проекты с самыми оптимальными затратами, но, при этом, с максимальным удовольствием от процесса.

Авторский курс рассчитан на людей, желающих получить практические знания и навыки для последующей успешной работы на рынке рекламы и кино. Алгоритмы работы, о которых говорится в этом курсе, позволяют понять съемочный процесс как таковой, и предоставляют возможность применить эти знания в различных направлениях видеосъемок.

Информация, предоставляемая в рамках данного курса, будет полезна не только начинающим продюсерам, которые недавно решили осваивать эту интереснейшую профессию, но и людям, уже имеющим представление о том, что такое съемочный процесс, но желающим получить именно практические знания и навыки, которые можно применить для достижения еще больших результатов и успешной работы.

Структура курса позволяет начать обучение «с нуля», понять как устроен этот процесс, и, за максимально короткий срок, освоить основные направления видеопроизводства, научиться подготавливать и осуществлять съемки различной сложности и специфики как в России, так и за рубежом.

Продолжительность курса — 1 месяц (4 занятия один раз в неделю). Весь курс разделен на 4 блока по 7 часов (3 часа теоретическая часть + 1 час на обед + 3 часа практическая часть и обсуждение).

Высшая Школа Кино и Телевидения «Останкино» (ЮАО)

Высшая Школа Кино и Телевидения 20 лет занимается успешной подготовкой кадров в сфере кино, театра, телевидения и радио. Собственная театральная студия, суфлерные, звукозаписывающие студии, Apple-классы — все учебные аудитории оснащены новейшей профессиональной техникой, необходимой для полноценной учёбы.

На протяжении всего обучения проходят всевозможные мастер-классы и творческие встречи c профессионалами медиа-сферы: Владимир Познер, Никита Михалков, Ирина Хакамада, Тина Канделаки, Андрей Малахов, Регина Тодоренко, Дмитрий Губерниев, Егор Кончаловский и многие другие.

Во время лекций учащиеся могут не только познакомиться c профессионалами, но и лично задать им все интересующие вопросы.

• Ведущий телевизионных и радиопрограмм
• Мультимедийный редактор-райтер
• Продюсер кино и телевидения
• Ивент-менеджер
• Художественный грим
• Высшие актёрские курсы
• Высшие режиссерские курсы
• Режиссер видеомонтажа
• Звукорежиссер
• Режиссер-оператор
• Высшие операторские курсы
• Adobe Premiere Pro: профессиональные секреты монтажа

Выпускники Высшей Школы «Останкино» — квалифицированные специалисты, полностью подготовленные к работе.

Школа Телевидения «Карьера» (ЦАО)

Закончив Школу Телевидения вы станете «Телепродюсером». Длительность обучения: 9 месяцев. Занятия обязательные для посещения 3 раза в неделю по 4 академических часа.

В программу обучения «КУРС ТЕЛЕПРОДЮСЕР» входит стажировка на телеканалах. Дополнительных затрат нет. По окончании курса слушатели сдают государственный экзамен и защищают дипломную работу. Диплом государственного образца о профессиональной подготовке по специальности «Телепродюсер».

Преподаватели курса Продюсер телевидения — это продюсеры, режиссеры, сценаристы, журналисты, телеведущие, которые обладают практическим опытом и могут дать студентам не только теоретическую основу, но и научить определенным практическим навыкам. Здесь уделяют внимание продюсированию, как бизнес-процессу. В период изучения этого курса проводят мастер-классы, приглашают успешных продюсеров, а также людей, которые владеют целыми корпорациями в сфере кино и готовы поделиться своим опытом.

За период обучения студенты проходят теоретический курс продюсирования, в который входят лекции, мастер-классы, кинопоказы, практические занятия с студенческой съемочной группе. В качестве дипломной работы студенты представляют телевизионную программу, документальный фильм или короткометражный фильм, снятый вместе со студентами других направлений курсов.

В процессе изучения продюсирования придется углубиться в данную профессию и разобраться в 4 его обязанностях:

• творческо-управленческой – поиск команды – режиссеры, операторы, телеведущие, журналисты. Ведение переговоров об использовании конкретного музыкального материала;
• организационно-правовой – решение вопросов управленческого характера, урегулирование отношений с партнерами, ведение переговоров, координация всех процессов;
• финансовой – поиск инвесторов, спонсоров, а также квалифицированных финансовых директоров и менеджеров;
• PR-функции – взаимодействие с СМИ, формирование общественного мнения о результате своей деятельности.

Школа Германа Сидакова (ЦАО)

Школа Германа Сидакова это:

• Выработка профессионального навыка за короткий срок.
• Совместное обучение режиссеров, актеров, сценаристов и продюсеров.
• Освоение только практических навыков.
• Обучение методом погружения.
• Отсутствие возрастных ограничений.
• Вечерняя форма обучения.

В этой школе преподавание ведется в определенном направлении, которое кажется наиболее действенным и продуктивным, позволяющим достигать поставленных целей. Сам подход к игровому материалу в школе имеет свою специфику, которая отличается от общепринятой подготовки актеров и режиссеров.

Основным же способом работы, который преподается здесь, является метод импровизационного погружения. Именно погружения, потому что сейчас понятие импровизации дискредитировано тем, что под этим словом подразумевают любой дилетантизм, всяческие этюдные экзерсисы, которыми балуются студенты-первогодки.

Здесь учат импровизировать не “вообще”, а погружаясь в конкретный материал роли, пьесы или сценария. Такая импровизация отличается от этюда тем, что она имеет жесткую основу, и, как не парадоксально, ей предшествует активная актерская и человеческая подготовка, и в разработке материала, и в обучении навыкам профессиональной импровизации.

• Курс для начинающих актеров
• Курс ораторского мастерства
• Основной курс
• Экспресс курс режиссеров

Высшая Школа Кино и Телевидения 20 лет занимается успешной подготовкой кадров в сфере кино, театра, телевидения и радио. Собственная театральная студия, суфлерные, звукозаписывающие студии, Apple-классы — все учебные аудитории оснащены новейшей профессиональной техникой, необходимой для полноценной учёбы.

На протяжении всего обучения проходят всевозможные мастер-классы и творческие встречи c профессионалами медиа-сферы: Владимир Познер, Никита Михалков, Ирина Хакамада, Тина Канделаки, Андрей Малахов, Регина Тодоренко, Дмитрий Губерниев, Егор Кончаловский и многие другие.

Во время лекций учащиеся могут не только познакомиться c профессионалами, но и лично задать им все интересующие вопросы.

• Ведущий телевизионных и радиопрограмм
• Мультимедийный редактор-райтер
• Продюсер кино и телевидения
• Ивент-менеджер
• Художественный грим
• Высшие актёрские курсы
• Высшие режиссерские курсы
• Режиссер видеомонтажа
• Звукорежиссер
• Режиссер-оператор
• Высшие операторские курсы
• Adobe Premiere Pro: профессиональные секреты монтажа

Искусство говорить красиво

Хотели бы вы быть способным говорить на любую тему, научиться интересно повествовать о скучных вещах, мастерски владеть силой слова, излагать свои мысли в убедительной и аргументированной форме, с легкостью импровизировать или четко следовать подготовленной речи? Если да, то вам просто необходимо постичь искусство красноречия.

Для того, чтобы овладеть искусством говорить красиво, необходимо в первую очередь:

1. Обрести гармонию своего внутреннего состояния, т. е. преодолеть в себе неуверенность или страх перед незнакомой аудиторией, настроиться на положительный результат. Конечно, умение преодолевать волнение перед публичным выступлением приходит с практическим опытом, который можно получить в актерском кружке. На занятиях вы узнаете, как развить красноречие, побороть боязнь сцены и незнакомых собеседников. Педагоги также укажут на ваши ошибки и дадут индивидуальные рекомендации на тему расслабления, устранения волнения перед выступлением, тренинги помогут вам стать более уверенной в себе личностью.
2. Научиться красноречию взрослому человеку невозможно без работы над качеством речи, звукоизвлечением, дикцией. Говорить много или быстро – не значит красиво. Важны детали, которые помогают стать красноречивым оратором и просто приятным собеседником. Существует множество практик, которые включают в себя всевозможные дыхательные упражнения и речевые разминки. Многие из этих упражнений становятся эффективными только при выполнении их с профессиональным педагогом по актерскому мастерству. Неправильное выполнение техники не улучшит дикцию и не поставит правильного дыхания, которое необходимо для длительного выступления.
3. Развить красноречие поможет такая тема выступления, которая вас увлекает, ваш «конек» может стать вашей «визитной карточкой». Не бойтесь говорить и рассказывать о вашем любимом хобби или приятном событии. Тогда вы покажитесь аудитории энергичным, интересным, «живым» и, конечно, красноречивым. Для этого даже в самой научной и «сухой» теме найдите любопытные для вас факты, проведите аналогии с интересными событиями, изобразите схемы, упрощающие содержание вашего доклада, используйте иллюстрации и видео материалы.
4. Попробуйте шутить с аудиторией, ее благосклонность обязательно раскроет ваше красноречие. Тренируйте себя в импровизации на уроках ораторского мастерства и смело участвуйте во всевозможных тренингах по развитию уверенности в себе. Красноречивый оратор всегда выйдет сухим из воды. Он может парировать любой неудобный и каверзный вопрос, справиться с негативно настроенной публикой.
5. Развивать красноречие можно и нужно параллельно с тренировкой вашей памяти. Запоминайте яркие обороты, словоформы и словечки, что позволит сделать вашу речь яркой, особенной и запоминающейся.

Красноречие – это целое искусство, умение управлять умами, а это значит, что тот, кто не знает, как научиться красноречию, также должен обратиться и к изучению психологии. После того, как вы осознаете, как действуют те или иные слова и выражения на вашего собеседника, сможете эффективно управлять сознанием, а значит, ваша речь достигнет нужного результата.

Вот почему последнее время стало модным изучать НЛП (нейролингвистическое программирование) или уделять огромное внимание не только речи, но и невербальному общению (жестам, позам, мимике), которые призваны еще больше добавить вам весу как собеседнику. На занятиях по актерскому мастерству вы научитесь процедуре подготовки своего выступления: отточите дикцию, научитесь расслаблению, позам, жестам и мимике, сможете позабыть о многих проблемах и сконцентрироваться на содержании речи

Уроки красноречия и риторики в театральной студии позволят обогатить словарный запас, вы избавитесь от слов-паразитов и поймете, как научиться красиво говорить за минимальный срок. Для желающих начать обучение с юных лет подойдет театральная студия для детей в Москве

На занятиях по актерскому мастерству вы научитесь процедуре подготовки своего выступления: отточите дикцию, научитесь расслаблению, позам, жестам и мимике, сможете позабыть о многих проблемах и сконцентрироваться на содержании речи. Уроки красноречия и риторики в театральной студии позволят обогатить словарный запас, вы избавитесь от слов-паразитов и поймете, как научиться красиво говорить за минимальный срок. Для желающих начать обучение с юных лет подойдет театральная студия для детей в Москве.

КИНОШКОЛА АКТЁРА MAS (ЮАО)

Программа комплексного обучения, не имеющая аналогов, представляет собой две важнейшие составляющие:

• теорию целого ряда дисциплин, необходимых для разностороннего развития актёра и практику, заключающуюся в еженедельных учебных съёмках, которые позволяют ученику видеть и в кратчайшие сроки исправлять ошибки, отрабатывать и улучшать все полученные навыки, а также вырабатывать привычку работы в кадре, что дает чувствовать себя уверенно на любых съемочных площадках.
• программа основана на технике американской школы Ли Страсберга и методике театральных ВУЗов: ГИТИС и МХАТ, а также включает в себя авторские тренинги, направленные на профессиональное развитие актёрских и сценических навыков, а также развитие всесторонних навыков, наиболее востребованных на сегодняшний день в киноиндустрии.

В течение года у каждого ученика формируется личный профессиональный репертуар, актёрское фото- и видеопортфолио, а также видеоматериалы, наработанные за весь период обучения, которые необходимы для продвижения актера, в частности, для работы с кастинг-директорами и режиссерами.

ДИСЦИПЛИНЫ, ВХОДЯЩИЕ В ПРОГРАММУ ОБУЧЕНИЯ:

• Актёрское мастерство: тренинги, теория, еженедельные учебные съемки (работа в кадре и на съемочной площадке).
• Сценическая речь (постановка голоса, дикции, развитие дыхательной аппаратуры, освоение норм орфоэпии и логико-интонационных закономерностей устной речи, совершенствование речевого слуха) .
• Сценическое движение.
• Пластическая выразительность актёра.
• Танец.
• Бой постановочный (постановка боевых сцен).

Мастер-классы по разлитым направлениям, необходимые для выполнения конкретных задач, поставленных режиссером.

Все курсы ведут действующие профессионалы: люди, которые снимают кино здесь и сейчас, и могут погрузить студентов в современную кинореальность. Киношкола регулярно приглашает лекторов из разных сфер кино, совершенствует свои программы, проводит питчинги и конкурсы, чтобы каждый студент получал как можно больше знаний, практики и возможностей реализации в кино.

Воспитание отечественных кинематографистов нового поколения: свободных, современных, профессиональных, в которых гармонично сочетается технологичность современного кинопроизводства и свежесть художественной мысли.

Выпускники успешно реализуют себя в киноиндустрии: режиссура, драматургия, монтаж, административный и продюсерские цеха – вот лишь немногие области. А также ведут педагогическую практику: читают лекции по кино, участвуют в воркшопах, проводят мастер-классы. Кино – становится для них профессиональной деятельностью.

Кафедра киноискусства, Институт масс-медиа МГУКИ

Длительность и стоимость: обучение режиссёров продлится 5 лет, а заочное обучение ремеслу продюсера (очная форма здесь не предусмотрена) — 6. На обеих специальностях есть бюджетные места. Если на бюджет вы не прошли, за 2014/2015 учебный год нужно будет заплатить 120 000 (режиссура) или 60 000 (продюсерство) рублей.

Плюсы: надёжность, хорошо известные мастера курсов.

Минусы: образование ориентировано скорее на телевидение, чем на кино (для кого-то, впрочем, это может быть и плюсом).

Московская школа нового кино (ЦАО)

Московская школа нового кино — это школа принципиально нового формата. Она учит не только ремеслу, она учит «зрению». Чтобы сделать стул, нужно сначала иметь идею стула, чтобы сделать копье, нужно сначала иметь идею копья, чтобы сделать фильм, нужно сначала иметь идею фильма. Нельзя учить «делать», не научив «видеть».

МШНК ставит своей целью выпустить для киноиндустрии режиссеров, сценаристов, операторов, актеров, владеющих навыками и знаниями, которые требует современное кино.

Школа учит быть чувствительным к современному материалу и творить из этого материала

«живое» кино. Объем и специфика образовательных программ построена в соответствии с потребностями и стандартами киноиндустрии.

Кинематограф чутко реагирует на изменения в окружающем мире, отражая их и, соответственно, преображаясь. Преподавание в Школе построено так, что за период обучения студент должен начать ориентироваться не только в кино, но и в более широком поле культуры и искусства. Попав в лабиринт смежных дисциплин, он сможет не только овладеть языками, навыками, техникой сценарного мастерства и кинорежиссуры, но и сформировать собственное мировоззрение, найти свою точку отсчета.

Школа ставит своей целью дать студентам не только базовые знания профессии, но и позволить им оказаться в эпицентре искусства сегодняшнего дня. Задача Школы — воспитать дееспособных режиссеров, сценаристов, актеров, операторов, кинокритиков, которые в ближайшем будущем смогли бы изменить профессиональный ландшафт российского кино.

В Московской школе нового кино существует шесть основных направлений обучения: режиссерское мастерство, операторское мастерство, сценарное мастерство, актерское мастерство, звукорежиссура, видеоарт.

Обучение проводится в вечернее время, 7 дней в неделю.

Киношкола «TodayPro» (ЗАО)

• Актер кино – это сконцентрированная профессиональная программа по развитию творческих качеств, основанная на практике обучения в ведущих театральных и кино-вузах страны (ВГИК, ТИ им. Б. Щукина, Школа-студия МХАТ).
• Режиссер кино – курс для тех, кто хочет научиться снимать художественное кино, документальные фильмы, репортажи, клипы, видео-блоги. На этом курсе каждый попробует себя в качестве режиссера, оператора, монтажера, сценариста и в других кино-профессиях. Это не только поможет развить индивидуальность, но и определиться с будущей профессией.

Техническое наполнение киношколы:

• Видеокамера Canon, объективы, флэшки, батарейки, жесткие диски.
• Видео-штатив Sachtler.
• Телесуфлер.
• Аудио-рекордер и радио-петличка Sennheiser.
• Ноутбук с монтажной программой, планшет.

Техника используется на каждом занятии как актерами, так и авторами кино. На отдельных занятиях используется дополнительная техника (свет, слайдер, стедикам).